Fecha especial para el periodismo en Venezuela

 La fecha 1º de abril tiene especial connotación en la historia del periodismo en Venezuela.  El 1º de abril de 1909 se funda el periódico El Universal, y en esa misma fecha pero en 1915 se deja de publicar la revista “El Cojo Ilustrado”, que circulaba desde el año 1892.

El diario “El Universal” fue fundado por el poeta Andrés Mata y el abogado y escritor Andrés Jorge Vigas y fue editado en una máquina francesa Marioni, en la tipografía comercial La Semana, ubicada entre las esquinas de Sociedad y San Francisco. El diario salió en formato estándar y se imprimieron en ese momento tan sólo 8.000 ejemplares, de cuatro páginas y a seis columnas. El diario contenía noticias políticas, económicas, sucesos y notas pintorescas. En 1914, El Universal se convierte en el primer diario venezolano en usar servicios internacionales de agencias de noticias.

El 14 de agosto de 1933, el diario comienza a publicar una página diaria de información deportiva

El 8 de octubre de 1953 aparece el primer número de Estampas, el Suplemento de El Universal.

El 16 de febrero de 1958 se publica, por primera vez, el Correo del Pueblo, una tribuna popular.

El periódico se traslada en 1969 a una torre diseñada ubicada en la esquina de Ánimas de la avenida Urdaneta, que albergaba a la vez las oficinas administrativas, redacción y talleres.

En lo que respecta a El Cojo Ilustrado, de frecuencia quincenal, su particular nombre proviene del defecto físico de uno de los fundadores de la publicación, Manuel María Echezuría, quien era cojo. Su primer número fue publicado el 1 de enero de 1892 bajo la dirección del escritor J.M. Herrera Irigoyen y el último en fecha 1 de abril de 1915.

La revista El Cojo Ilustrado llegó a tener más de 3000 suscriptores dentro de Venezuela y en el exterior. Con 16 páginas, su formato era a tres columnas de 32 x 23 centímetros.

Entre sus principales colaboradores, escritores e ilustradores se encontraban Rufino Blanco Fombona, José Gil Fortoul, Andrés Mata, Udón Pérez, Laureano Vallenilla Lanz, Leoncio Martínez y Luis Felipe Toro.

Una de las características era la mucha ilustración y muchas fotografías, secciones enciclopédicas y bibliográficas. La publicidad era ubicada en las hojas finales de cada revista y el contenido gráfico estuvo a cargo de reconocidas figuras como Pedro César Dominici, Urbaneja Achelpohl, Pedro Emilio Coll, Gonzalo Picón Febres y José Gil Fortoul. Se ha dicho que el apodo de “Ilustrado” se refería a las abundantes ilustraciones de la publicación.

La revista fue una de las primeras que se instalaron en Venezuela con taller de fotograbado mecánico.

FLORENTINO Y EL DIABLO

 

El Poema de Florentino y el Diablo fue escrito por el poeta, ensayista, abogado y diplomático Alberto Arvelo Torrealba en 1940, de cuyo fallecimiento se cumplen hoy, 28 de marzo, 52 años.

La leyenda es considerada como uno de los sublimes monumentos líricos del pueblo venezolano, siendo el referente del misticismo que cobija el extenso escenario de nuestros imaginarios. Está considerada como la composición poética más difundida del folclore del llano venezolano

Los personajes son: Florentino o el “catire quitapesares”, fiel conocedor de los atajos y misterios del llano; el Diablo, representado por un indígena vestido completamente de negro con sombrero pelo´e guama y con puñal en la cintura; el cuñado Venancio, narrador del relato y los llaneros de Santa Inés, quienes ponen la música de fondo con arpa, cuatro y maracas.

La trama se desarrolla en la población de Santa Inés, en el estado Barinas. Florentino asiste a un joropo en el pueblo y observa que un extraño vestido de negro le sigue. Florentino comienza el canto en el joropo mientras que el extraño de negro lo desafía a contrapuntear. Comienzan a cruzar coplas y Florentino cae en cuenta que su oponente es El Diablo y que, de perder el contrapunteo perdería el alma. Florentino no se equivoca en ninguna rima manteniendo al diablo cantando toda la noche. Luego de salir el sol el diablo desaparece derrotado. Al final logra vencerlo en el contrapunteo cuando, en el último verso, nombra a las Tres Divinas Personas, mandando al diablo de regreso al infierno

El poema consta de 2 capítulos, “El Reto” en el que se relata la historia de quién es el catire Florentino. Narra su ida hacia la fiesta de Santa Inés en Barinas hasta que un hombre misterioso lo reta por su alma en un duelo de canto. y “La Porfía” contrapunteo en una fiesta techada, donde Florentino se percata que está compitiendo con el Diablo- El poema está escrito en versos octosílabos y utilizando la décima.

PARQUE NACIONAL GUATOPO

 El 28 de marzo de 1958 se crea por Decreto de la Junta de Gobierno presidida por el Contralmirante Wolfgang Larrazábal y con una extensión inicial de aproximadamente 92.640 hectáreas, hoy ampliada a más de 122.000, el Parque Nacional Guatopo geográficamente ubicada en la parte sur del estado Miranda, al sureste de Caracas, entre las poblaciones de Santa Teresa del Tuy y Ocumare del Tuy, y el estado Guárico en las poblaciones de Altagracia de Orituco y San Francisco de Macaira.

Fue decretado con la m
isión de resguardar y garantizar el agua de varias de sus ríos, entre ellos: Lagartijo, Taguaza, Taguacita y Cuira, por su vertiente norte y la represa de Guanapito, que almacena agua de riego para la zona de Altagracia de Orituco por la vertiente llanera.

En cuanto a sus atractivos históricos y culturales, este espacio recreacional tiene dos estructuras de  interés: el puesto de guardaparques La Colonia y la hacienda La Elvira.

El puesto de guardaparques, ubicado en el sector Las Colonias, vía carretera Altagracia  de Orituco, funciona en una antigua edificación que dispone de un área verde cruzada por caminerías y merenderos. A una hora de camino a pie, se localiza la caída de agua más alta del parque: la quebrada San Pablo.

Por su parte, la hacienda La Elvira, importante centro de producción de café y cacao en la época de Guzmán Blanco, está ubicada en la vía que conduce a la carretera de San Francisco de Macaira, en el municipio Monagas, saliendo del límite del parque. Es una antigua casona de lo que fuera la hacienda cafetalera que se fundó en el año 1703, perteneciente a una familia española.

En el lugar se procesaba el café y aún se conservan varias piezas de la época, además cuenta con caminerías, áreas verdes, sanitarios y zona de acampada. Asimismo, hay senderos por los cuales se llega en un tiempo mínimo de 45 minutos a las quebradas El Indio y Teniente.

Hay posibilidad de pernocta previo permiso de INPARQUES, en los sitios visitables. Teléfonos: (0212) 273.27.15 y (0212) 273. 28.60.

LYA IMBER DE CORONIL

 

La doctora Lya Ímber, primera mujer egresada de la Facultad de Medicina en Venezuela en 1936 (un acto trascendental e insólito en la medicina de la época), siempre recordada como la “Madrina de la infancia venezolana” cumpliría hoy, 17 de marzo, 109 años. 

Nació en Odessa, Ucrania el 17 de marzo de 1914 y es recordada por los invaluables aportes realizados en pro de la infancia venezolana, principalmente en el área de salud. En 1930, junto a sus padres y hermana (Sofía Ímber) emigra a Venezuela. Realiza estudios de Medicina en la Universidad Central de Venezuela, donde en 1936 presenta su tesis “Ensayo estadísticos de mortalidad por Tuberculosis”, con la que obtuvo el título de Doctor en Ciencias Médicas. No fue la primera mujer en inscribirse a la carrera de medicina en el país (la primera fue otra venezolana de origen sefardí, Sara Bendahan) pero sí la primera en obtener el título de médico.

Contrae matrimonio con el también médico Fernando Rubén Coronil. Su labor como médico e investigadora la dedicó al área de la puericultura y la pediatría.

Funda la Liga Venezolana de Higiene Mental, y llega a ser directora del Hospital de Niños J. M. de los Ríos, en Caracas. Fue presidenta del Consejo Directivo de la Unión Internacional para la Protección de la Infancia UNICEF, en Ginebra (Suiza).

Además de sus múltiples publicaciones que datan desde 1926 hasta 1955, escribió artículos que se publicaron en el diario El Nacional en el año 1980, bajo los títulos: “Hambre en Venezuela”; “Niños tranquilos”; “Leche Materna”, que le valieron el epíteto mencionado antes, y son el germen de importantes proyectos como la Fundación BENGOA (Fundación para la Alimentación y Nutrición “José María Bengoa”- Fundación Bengoa), una organización social sin fines de lucro creada en Caracas-Venezuela, en el año 2000, con el propósito de “…promover propuestas y desarrollar estrategias de acción destinadas a mejorar la alimentación y la nutrición de los venezolanos, en especial la de sus grupos vulnerables: niños, niñas, embarazadas y adultos mayores…”

Lya Ímber de Coronil muere en Caracas el 13 de septiembre de 1981.

CARACCIOLO PARRA PÉREZ

 Caracciolo Parra Perez. Considerado uno de los más destacados diplomáticos venezolanos del siglo XX, nació en Mérida el 19 de marzo de 1888. Obtuvo el doctorado en Ciencias Políticas en la Universidad de Los Andes en 1910. Al siguiente año viaja a Francia donde realiza estudios de postgrado en Derecho en la Universidad de París y en Ciencias Políticas en el Instituto de Estudios Políticos de esa ciudad. En 1913 ingresa en la carrera diplomática al ser nombrado agregado de la Legación de Venezuela en Francia; al poco tiempo es ascendido a Secretario y Consejero. 

En 1914 comienza su actividad como historiador con el libro, “Bolívar, contribución al estudio de sus ideas políticas”.

Se entera de la existencia de los documentos de Miranda, constantes de 63 volúmenes, los cuales se encontraban en el archivo del antiguo palacio de Lord Bathurst en Londres. Publica muchas más obras de historia de Venezuela., además de las obras ya mencionadas, su Historia de la Primera República de Venezuela.
Ministro de Educación en 1936.

Terminada la Segunda Guerra Mundial, se reunió en Estados Unidos la Conferencia de San Francisco, preparatoria de la futura Organización de las Naciones Unidas (ONU). Parra Pérez presidió allí la delegación venezolana y fue el único latinoamericano que encabezó una comisión.

En 1941 es designado Ministro de Relaciones Exteriores por el entonces Presidente Isaías Medina Angarita. Su presencia en la Cancillería fue determinante en la definición y orientación de la política exterior venezolana.

Después del derrocamiento del gobierno de Medina el Dr. Caracciolo Parra se marcha a París donde se va a establecer definitivamente. En 1960 regresa a Venezuela para incorporarse como Individuo de Número en la Academia Nacional de la Historia. En 1962 fue nombrado miembro del Instituto de Francia.

Su obra histórica es una de las más destacadas en la historiografía venezolana. Murió en París el 19 de septiembre de 1964.

Concha Acústica de Bello Monte

 El 19 de marzo de 1954 se inaugura en la ciudad de Caracas, la “Concha Acústica de Colinas de Bello Monte”, también conocida como “Anfiteatro José Ángel Lamas”, considerada uno de los sitios culturales más importantes del Municipio Baruta de la ciudad. 

Es un anfiteatro tipo concha ubicado en la urbanización Colinas de Bello Monte y sede hoy en día de la Orquesta Sinfónica Municipal de Baruta.La empresa C.A. Urbanización Colinas de Bello Monte, donó el terreno de 18.000 m2 ubicado en la Calle Caurimare con Calle Chaure de la citada urbanización, para la construcción de la Concha Acústica, llamada en principio a ser sede artística de la Orquesta Sinfónica Venezuela (OSV). Esta obra, diseñada por el arquitecto Julio César Volante, rememora, con un aforo de 8.000 localidades, los anfiteatros de la antigüedad clásica y aprovecha las cualidades acústicas y estéticas que ofrece la topografía del lugar, convirtiéndose en la primera instalación de este tipo en la ciudad.

El arquitecto Volante le dio una moderna forma geométrica a la “concha”, logrando que los sonidos de los instrumentos tuvieran reflexiones nítidas y uniformes audibles hasta a los 87 metros, distancia a la cual se encuentra la última grada de asientos.

Las paredes laterales encajonan en 20 metros los sonidos evitando el eco. A ambos lados de su parte externa, mirando hacia la gradería, fueron ubicadas dos obras o “colorritmos” del pintor y escultor venezolano Alejandro Otero. El pavimento del escenario es una losa de hormigón que asemeja una caja sonora y que cubre los camerinos ubicados debajo. 

La concha alberga la Sala Experimental de Teatro “La Caja de Fósforos”. Próximos eventos:
25 de marzo, 2023: LAGOS, dueto venezolano formado en 2018 por Luis Jiménez y Agustín Zubillaga productores, compositores..

22 de abril, 2023: “EL CUARTETO DE NOS”, grupo musical uruguayo de rock alternativo y rap rock con elementos pop, electrónica y fusión de varios géneros latinoamericanos, formada en Montevideo en 1980.

29 de abril, 2023: ZAPATO 3. es una banda venezolana de rock alternativo muy relevante en la escena nacional y latinoamericana de los años ochenta y noventa.

Tomás José Sanabria

 Tomás José Sanabria, arquitecto, artífice en Caracas de obras como el Hotel Humboldt, Foro Libertador y el edificio del Banco Central de Venezuela, nace en Caracas el 20 de marzo de 1922.

Formado en la Universidad de Harvard en la década de los años cuarenta, fue alumno de Walter Gropius, Martin Wagner, Ieoh Ming Pei, Hugh Stubbins y Marcel Breuer. En Harvard, Sanabria recibió lecciones sobre los valores humanos de la arquitectura, la necesidad de satisfacer como primer objetivo las condiciones ambientales, y la indispensable articulación entre arquitectura, naturaleza y ciudad.

La tesis de Sanabria era que “no hay arquitectura sin Diseño Urbano”, y que los edificios deben generar espacios para el peatón y el usuario. Este principio se evidencia en pleno centro de Caracas, al diseñar el Banco Central de Venezuela (1964), obra maestra reconocida en 1967 con el Premio Nacional de Arquitectura.

Los vuelos en su avioneta les permitieron tomar más de 7500 fotografías cenitales de la ciudad. Hizo un registro fotográfico de todo el valle de Caracas, desde los años 40 del siglo XX. Sanabria solía decir que “volar debería ser materia obligatoria para que el arquitecto pueda entender mejor su ciudad”.

Construido en 1956, el complejo del Hotel Humboldt ubicado en el cerro El Ávila transformó el paisaje conectando la costa con el valle de Caracas a través de un teleférico. El hotel personifica la fascinación de Sanabria con el clima caraqueño, en particular el cambiante paisaje de nubes que lo esconden y revelan (lo cual se testimonia en sus numerosos croquis y notas diarias). Este proyecto hizo parte de la exposición «Latin America in Construction» en el Museo de Arte Moderno MoMA de Nueva York.

Otra de las obras importantes realizadas en la década del cincuenta fue el Central Azucarero El Palmar. La nitidez y precisión formal del conjunto lo colocó entre las principales construcciones industriales de América Latina.

Fallece en Caracas, el 19 de diciembre de 2008.

JOSÉ ANTONIO CALCAÑO

 Difícil no recordar con aprecio y admiración a José Antonio Calcaño, quien nace un 23 de marzo de 1900 en la ciudad de Caracas. Compositor, arreglista, pedagogo, crítico musical, diplomático, profesor universitario, articulista, conductor de programas de televisión, cofundador de la Orquesta Sinfónica de Venezuela y del Orfeón Lamas, fundador y director de agrupaciones corales. Uno de los músicos más mediáticos de Venezuela.

En 1918, en compañía de Francisco Pimentel (Job Pim), Leoncio Martínez y José Rafael Pocaterra, funda el diario humorístico «Pitorreos».

En 1919, con su primo Miguel Ángel Calcaño y a Vicente Emilio Sojo funda el movimiento musical “Renovación” que da inicio al movimiento nacionalista musical venezolano y al cual se unirán posteriormente Juan Vicente Lecuna, Juan Bautista Plaza y Moisés Moleiro.

En 1928, funda junto a Vicente Emilio Sojo el Orfeón Lamas.

Paralelamente a su carrera musical es Cónsul en varias ciudades de Europa y América. En 1939 es Consejero de la Legación de Venezuela en Londres y ejerce varios cargos administrativos en el Ministerio de Relaciones Exteriores. En 1940 funda la Coral Polifónica de la cual es director hasta 1953.

Retirado del servicio diplomático en 1946, reside en Estados Unidos hasta 1950. A su regreso a Venezuela funda en 1951 el conservatorio Teresa Carreño y es su director hasta 1959; la coral Creole en 1952 y el conjunto orfeónico Los Madrigalistas en 1953. Entre 1954 y 1964 se desempeña como profesor de Apreciación Musical en la Universidad Central de Venezuela, y como crítico musical del diario El Nacional.

En 1957 inicia un programa de conciertos por Radio Caracas Televisión con el nombre de “Por el Mundo de la Cultura” que luego muda a Venezolana de Televisión en 1973, a la Televisora Nacional en 1976 y a Radio Caracas Radio en 1975.

Autor de varias composiciones para coro; de un ballet: “Miranda en Rusia” (1945) y de una Primera sinfonía, (inconclusa) (1946). En 1958, recibe un Premio Municipal de Literatura por su libro “La Ciudad y su Música”.

Fallece en Caracas el 11 de septiembre de 1976.

DIA MUNDIAL DEL TEATRO

27 DE MARZO – DÍA MUNDIAL DEL TEATRO. Desde 1961, cada 27 de marzo se celebra el Día Mundial del Teatro, fecha establecida por el Instituto Internacional del Teatro (ITI) la organización de artes escénicas más grande del mundo fundada en 1948 por expertos en teatro y danza conjuntamente con la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO). Sin embargo, no fue sino en 1962, en la fecha de apertura de temporada del “Teatro de las Naciones” de 1962 en París, cuando tuvo lugar la primera celebración en su historia. El cineasta, poeta y dramaturgo francés, Jean Cocteau fue, en dicha ocasión, el encargado de narrar el ahora tradicional Mensaje Internacional de dicha jornada.

Cada año, una figura reconocida del teatro o una persona comprometida con las artes escénicas, es invitada a compartir sus reflexiones sobre el teatro y la armonía internacional sobre el escenario. Esta ceremonia se ha convertido en el Mensaje del Día Mundial del Teatro, el cual es traducido a más de 50 idiomas, leído a miles de espectadores alrededor del mundo e impreso en cientos de diarios.

La actriz egipcia de 91 años de edad, Samiha Ayoub conocida por su trabajo en teatro, cine y televisión quien en el 2015, recibió el Premio Nilo en las Artes, y en el mismo año, la gran sala del Teatro Nacional de Egipto recibió su nombre, ha sido seleccionada este año para pronunciar el mensaje que años atrás fuera encomendado a Arthur Miller, Lawrence Olivier, Richard Burton y Pablo Neruda, entre otros.

La efeméride nació con el objetivo de dar a conocer lo que representa el teatro para la cultura mundial y para ello, en varios países se organizan eventos y espectáculos especiales en los teatros y salas más importantes y de mayor prestigio internacional.

El propósito del Instituto Internacional del Teatro (ITI) es “…promover el intercambio internacional de conocimiento y práctica en artes teatrales para consolidar la paz y la amistad entre los pueblos, profundizar la comprensión mutua y aumentar la cooperación creativa entre todas las personas en las artes teatrales…”